Chanter la chute pour mieux rebondir

Un piano, une harpe, un violoncelle. Entre joie et mélancolie, au gré des bruitages, les titres s’enchaînent et se dévoilent. Un éternel recommencement qui se veut optimiste, car la vie continue, quoi qu’il advienne. Avec ce projet profondément personnel, Fiona Daniel propose une exploration poétique et sensible des multiples étapes de transitions de vie et des contrastes qui y coexistent.

Des partitions entrelacées de bruitages organiques, sur l’envolée de la voix aérienne de Fiona Daniel. Les instruments dialoguent avec des sons captés et prennent la forme d’un hymne à la beauté des instants qui transforment nos vies.

Dévoilé ce vendredi 21 mars, le single «back home» figurera sur son nouvel album «transitions». Un opus à découvrir, lui, en avant-première au Cully Jazz le samedi 12 avril au Temple de Cully. Un cadre intimiste idéal pour se plonger dans la bulle sonore de la chanteuse, accompagnée d’Emma Thomazeau et Louise Meynard.

«C’est un cadre incroyable pour jouer avec l’acoustique et la sonorité du lieu, rebondit la multi-instrumentiste d’origine zurichoise. Je n’aurais pas pu imaginer un lieu plus propice pour jouer ce projet pour la première fois devant un public.»

Ode à la résilience

Après «Drowning» (2010) et «Backyard» (2012), Fiona Daniel fait son retour sur scène avec «transitions». Un album qui nous transporte entre les immensités de la nature et l’espace clos des milieux hospitaliers. Des contrastes forts, qui veulent encourager à l’introspection et au silence.

Ce choix n’a rien d’un hasard. La musicienne qui a habité plusieurs années au Mont-Pèlerin a dû s’éloigner du monde musical ces dernières années pour prendre le rôle de proche aidante de ses deux enfants, tout en étant confrontée à une perte d’audition. Ce vécu a instillé ses compositions, explorant les phases de transition dans toute vie humaine.

«J’ai enregistré plein de sons de mon entourage, entre le sommet de Chardonne et les milieux hospitaliers. C’était une manière de continuer ma pratique musicale, explique la compositrice. C’est une manière de garder une trace de ces années-là. Ces sons constituent le socle d’inspiration de ce nouvel opus.»